EL CLIMA

jueves, 30 de junio de 2011

En la entrada exodo, hay letra grande, segui abajo que hay mas. LC.

MUSICA




LA NUEVA CARAVANA



Arrriba todos los corazones de la vida, que julio ya casi empieza, y tenemos que meter la cabeza en este nuevo mes, tenemos que empezarlo con la mejor onda, con la mejor energia, con la mejor disposicion, y con una velocidad de vida, que deje pasmado a mas de uno, cuando los demas van, nosotros ya vinimos porque tenemos impulso, asi como vamos viendo que conseguimos logros y realizaciones, asi nos animamos a mas, y le ponemos como quien dice, sal a la vida.
En este mes de julio, volvete a trazar metas amado lector, reencontrate con las cosas, reactiva proyectos que estaban ahi, medio dormidos, y no le aceptes el no a los indeseables y a los que son mala onda por serlo nomas, cree que todo vuelve a empezar, cree que donde no te dejaban pasar, vas a pasar, cree que donde te decian que no, ya no te lo van a decir, vamos, todo empieza de vuelta, y encarar de frente este mes, es señal de vida, y no solo de vida, sino de decision, pero no decision porque si nomas, hablamos de una decision, que parte de la conviccion, y de la seguridad, y tambien del cariño por nosotros mismos, esto quiero, esto busco, esto tengo, ¿y que vamos a querer para nosotros mismos sino es lo mejor?. Pero claro, entonces, vamos a darnos esperanza a nosotros mismos, vamos a revitalizarnos, vamos a querernos, vamos a ponernos la mejor sonrisa, y si el espejo nos quiere mostrar otra cosa, digamosle, espejo, no me vas a mostrar lo que no quiero ver, voy a ponerme la mejor sonrisa, voy a alegrarme desde un corazon dispuesto a ayudar, voy a repetirme todo el dia, soy feliz, y a no permitirme decepciones.
En este mes de julio que esta a punto de comenzar amado lector, te proponemos que seas atento y cariñoso con los niños, una palabra de afecto, una sonrisa, una atencion, una golosina, aun, alguna accion solidaria para niños carenciados, abandonados, o enfermos que son los que mas necesitan, los niños lo saben devolver en sonrisas, y en pedir que estemos con ellos, porque saben que los queremos, y eso, alegra el alma.
Julio ha comenzado amado lector, ¿te animas a meter la cabeza y ver que novedades trae?
vamos que esta bueno....
besoooos LC.

URDINARRAIN

Urdinarrain es un municipio de 1ª categoría del Departamento Gualeguaychú en la Provincia de Entre Ríos, República Argentina. El municipio comprende la localidad, con categoría de ciudad, del mismo nombre y un área rural. Se halla ubicada al sur de la provincia, cuenta con una población de 8956 habitantes, según el censo de 2010.
El área urbana de Urdinarrain se encuentra situada a los 58° 53’ de longitud oeste y 32° 41’ de latitud sur. Sus principales actividades económicas son la agricultura y la ganadería.


URDINARRAIN
Estacionurdinarrain.jpg
País Bandera de Argentina Argentina
Provincia Entre Ríos Flag of Entre Ríos.svg
Departamento Gualeguaychú
• municipio de 1ª categoría Urdinarrain
Urdinarrain es un municipio de 1ª categoría del Departamento Gualeguaychú en la Provincia de Entre Ríos, República Argentina. El municipio comprende la localidad, con categoría de ciudad, del mismo nombre y un área rural. Se halla ubicada al sur de la provincia, cuenta con una población de 8956 habitantes, según el censo de 2010.
El área urbana de Urdinarrain se encuentra situada a los 58° 53’ de longitud oeste y 32° 41’ de latitud sur. Sus principales actividades económicas son la agricultura y la ganadería.

Breve reseña histórica

Urdinarrain se llama así en honor al general Manuel Urdinarrain. El 23 de septiembre de 1890 se inauguró la Estación Urdinarrain, llamada entonces Estación Villa Florida, al margen de las líneas del ferrocarril General Urquiza, hoy desaparecido. Las líneas férreas separaron en dos a la villa que, por un lado seguía siendo Florida y por el otro Villa Mitre pero, luego del censo de 1895, se unificó bajo el nombre de Urdinarrain, en honor al jefe de caballería del general Justo José de Urquiza.
El poblado comenzó a recibir inmigrantes europeos, en el cual confluenciaron en esa zona y favorecidos por el reparto de tierras que propiciaba el gobierno nacional. A los habitantes criollos se sumaron: suizos, franceses, alemanes, Italianos, españoles, holandeses, belgas, ingleses, rusos, checos, eslovacos, búlgaros, rumanos, irlandeses y polacos, además de otras nacionalidades.
El crecimiento agrícola y ganadero se hizo sostenido a través del tiempo y en los primeros años del siglo XX el pueblo ya evidenciaba un progreso perseverante y continuo. En 1825, Carlos Meillard y Francisca Kreynborg instalaron en su estancia un generador de energía eléctrica, que se convirtió en la primera en la zona. Luego en 1926 llegó de visita oficial al pueblo el Presidente Marcelo T. de Alvear junto a su esposa, en una jornada que fue la primera gran fiesta popular de Urdinarrain y luego presenciaron un día de “yerra” en la estancia de don Santiago Crosa.
Con el transcurso de los años, al poblado se le fueron sumando escuelas, clubes, paseos y fiestas populares, como también se han popularizado en este ultimo tiempo bandas de rock formadas por adolescentes.

Personalidades

Urdinarrain es un municipio de 1ª categoría del Departamento Gualeguaychú en la Provincia de Entre Ríos, República Argentina. El municipio comprende la localidad, con categoría de ciudad, del mismo nombre y un área rural. Se halla ubicada al sur de la provincia, cuenta con una población de 8956 habitantes, según el censo de 2010.
El área urbana de Urdinarrain se encuentra situada a los 58° 53’ de longitud oeste y 32° 41’ de latitud sur. Sus principales actividades económicas son la agricultura y la ganadería.

FOTOGRAFIA



La Historia de la fotografía es la rama de la historia que estudia todos los aspectos relacionados con las imágenes fotográficas: procedimientos, inventores, fabricantes, autores de las fotografías, visión artística y documental, progreso técnico y evolución estética, aplicaciones, comercialización y consumo de imágenes fotográficas, difusión en otros medios de comunicación, conservación en museos y colecciones. Y su análisis, clasificación e interpretación.
Antecedentes
Realmente la Historia de la fotografía empieza en el año 1839, con la divulgación mundial del primer procedimiento fotográfico: el daguerrotipo.[1]
Como antecedentes de la fotografía, se encuentran la cámara oscura y las investigaciones sobre el ennegrecimiento de las sales de plata. Ibn al-Haytham (Alhazen) (965 a 1040) llevó varios experimentos sobre la cámara oscura y la cámara estenopeica.[2]
Cronología
1520 La primera publicación sobre la cámara oscura es la de Cesare Cesariano, un alumno de Leonardo durante el Renacimiento. Por su parte, el científico Georgius Fabricus experimentaba ya con las sales de plata, notando algunas de sus propiedades fotosensibles.
1558, Giovanni Battista della Porta, por sus publicaciones sobre el funcionamiento de la cámara oscura, se hizo popular entre los pintores de la época. Gerolamo Cardano sugiere una importante mejora: un lente en la apertura de la cámara.
1600, durante el siglo XVII, la cámara que hasta ese momento era una habitación como tal se transforma en un instrumento portátil de madera. Johann Zahn transformó esa caja en un aparato parecido al usado en los principios de la fotografía.
En este siglo los científicos continuaban experimentando con sales de plata, notando cómo se oscurecían con la acción del aire y del Sol, sin saber que era la luz la que les hacía reaccionar, hasta que científicos como el sueco Carl Wilhelm Scheele y el suizo Jean Senebier revelaron que las sales reaccionaban con la acción de la luz.
1685, de acuerdo a tratados publicados por Zahn, la cámara ya estaba lista para la fotografía; pero todavía no se podían fijar las imágenes.
1777, el sueco Carl Wilhelm Scheele publica su tratado sobre las sales de plata y la acción de la luz, en latín y alemán; en 1780 en inglés, y un año más tarde en francés. En el estilo de las pinturas de artistas exitosos de este siglo como Canaletto parece evidente el uso de esta poderosa herramienta, la cámara oscura. Una cámara de este tipo que tiene grabado el nombre de Canaletto, se conserva en Venecia, aunque no está confirmado que efectivamente perteneciera al artista.
Artistas que comercializaban con éxito retratos, como el de Maximilien Robespierre, hacían uso de todo tipo de instrumentos para lograr trabajos casi perfectos.
El fisionotrazo para hacer perfiles, inventado por Gilles Louis Chretien, despertó en la burguesía francesa el apetito por la iconografía. Faltaban pocas décadas para la invención de la fotografía.
1801, pocos años antes de su muerte, el inglés Thomas Wedgwood hizo nuevos descubrimientos para capturar imágenes.

[editar] Inicios

Vista desde la ventana en Le Gras. Debido a las 8 horas de exposición, la luz del sol ilumina los edificios de ambos lados.
A principios del siglo XIX, en el año 1826, el científico francés Nicéphore Niepce obtuvo unas primeras imágenes fotográficas, inéditas, que no pudo fijar permanentemente. La fotografía más antigua que se conserva es una reproducción de la imagen conocida como Vista desde la ventana en Le Gras, obtenida en 1826 con la utilización de una cámara oscura y un soporte sensibilizado mediante una emulsión química de sales de plata.
Cuando Niepce comenzó sus investigaciones necesitaba ocho horas de exposición, a plena luz del día, para obtener sus imágenes. En 1839 Louis Daguerre hizo público su proceso para la obtención de fotografías sobre una superficie de plata pulida, que denominó daguerrotipo. Resolvía algunos problemas técnicos del procedimiento inicial de Niepce y reducía los tiempos necesarios de exposición. Casi al mismo tiempo Hércules Florence, Hippolythe Bayard y William Fox Talbot desarrollaron otros métodos diferentes. El creado por Fox Talbot obtenía negativos sobre un soporte de papel, y a partir de esos negativos positivaba copias positivas, también en papel. El procedimiento negativo-positivo de Talbot se llamó calotipo o talbotipo.
Inicialmente el daguerrotipo era mucho más popular, ya que era muy útil para obtener retratos. Estos "retratos al daguerrotipo" empezaron a divulgarse entre la clase burguesa de la Revolución industrial, por ser mucho más baratos que los pintados, lo que dio un gran impulso a esta nueva técnica.

[editar] Innovaciones técnicas y científicas

Daguerrotipo experimental de 1837. Bodegón, por Daguerre.
Para captar las imágenes se empleó la cámara oscura que experimentó constantes mejoras en su diseño y tamaño, así como en las lentes ópticas u objetivos utilizados, debido a las aportaciones de diferentes investigadores.
Los procedimientos fotográficos utilizados durante el siglo XIX fueron muy diversos, empezando por el daguerrotipo, y el calotipo. A partir de 1855 triunfó el sistema de los negativos de colodión húmedo, que permitían positivar muchas copias en papel a la albúmina, con gran nitidez y amplia gama de tonos. Estas copias a la albúmina fueron el tipo de papel fotográfico más empleado en la segunda mitad del siglo XIX. Todos estos sistemas eran muy artesanales.
Después de 1880 se pudieron comprar las nuevas placas secas al gelatino-bromuro, que ya no eran artesanales, sino que eran fabricadas por industrias. Los fotógrafos compraban cajas de placas vírgenes, ya sensibilizadas, listas para cargar en chasis y ser expuestas en la cámara. También eran placas de vidrio; pero pronto empezó a usarse el soporte flexible de película de nitrato.
Tampoco deben olvidarse las siguientes aportaciones de George Eastman y la casa Kodak, que permiten concluir el camino hacia la instantánea fotográfica. A partir de 1888, Kodak sacó al mercado una cámara que utilizaba carretes de película enrollable, en lugar de placas planas.
En el campo de las investigaciones científicas efectuadas con la utilización de la fotografía pueden resaltarse los estudios sobre locomoción humana y animal de Étienne Jules Marey y Edward Muybridge. Así, muy interesante fue poder averiguar la secuencia de movimientos de las patas de un caballo al galope.

Primera fotografía en color, tomada por James Clerk Maxwell, en 1861, realizando tres fotografías sucesivas con filtros diferentes.
La fotografía en color fue experimentada durante el siglo XIX, pero no tuvo aplicaciones comerciales, por su dificultad e imperfección. Los experimentos iniciales no fueron capaces de conseguir que los colores se quedaran fijados en la fotografía. Una primera fotografía en color fue obtenida por el físico James Clerk Maxwell en 1861, realizando tres fotografías sucesivas, con la lente con un filtro diferente: rojo, verde y azul. Cada una de las tres imágenes se proyectaba sobre la misma pantalla con la luz del color del filtro que se había empleado para tomarla.
A lo largo del siglo XIX, y principios del XX, algunas fotografías se coloreasen a mano, con acuarelas, óleo, anilinas, u otros pigmentos. Pero este coloreado manual era artístico y no técnicamente fotográfico. Ya en la época del daguerrotipo se empezaron a colorear los retratos, pagando un suplemento. En algunos países, como Japón, se coloreaban muchas copias a la albúmina, especialmente en los retratos de tipos populares y en las vistas de paisajes y ciudades.
La verdadera primera placa fotográfica en color -Autochrome Lumière- no llegó a los mercados hasta 1907. Esas placas autocromas eran transparencias de vidrio. La primera película fotográfica en color moderna, KodaChrome, fue utilizada por primera vez en 1935. Las más modernas, a excepción de ésta, han sido basadas en la tecnología desarrollada por Agfacolor en 1936.

COLIBRI

EL COLIBRI
Colibrí picando flor.
Los troquilinos (Trochilinae) son una subfamilia de aves apodiformes de la familia Trochilidae, conocidas vulgarmente como colibríes, quindes, tucusitos, picaflores, chupamirtos, chuparrosas, mainumby (idioma guaraní) o guanumby. Conjuntamente con las ermitas, que pertenecen a la subfamilia Phaethornithinae, conforman la familia Trochilidae que, en la sistemática de Charles Sibley, se clasifica en un orden propio: Trochiliformes, independiente de los vencejos del orden Apodiformes. La subfamilia Trochilinae incluye más de 100 géneros que comprenden un total de 330 a 340 especies.
Son los pájaros más pequeños del mundo. Son originarios del continente americano. Antaño se les mató por millones[cita requerida] a fin de decorar los sombreros femeninos europeos, lo que posiblemente llevó al exterminio de varias especies.
Los colibries están entre los pájaros más pequeños que existen. La especie de tamaño más reducido es el colibrí zunzuncito o elfo de las abejas (Mellisuga helenae), que con su pico y cola mide apenas unos 5,5 centímetros, exclusivo de Cuba.[1] La especie más grande, el llamado colibrí gigante (Patagona gigas), mide unos 25 cm. La mayoría de los colibríes presenta un plumaje muy colorido, generalmente de color verde metálico. El cuello de los machos es frecuentemente rojo brillante, azul o verde esmeralda. Una característica especial de los colibríes es el pico, que diverge casi siempre de especie en especie. El colibrí pico espada (Ensifera ensifera), por ejemplo, tiene un pico casi tan largo como el cuerpo, de unos 10 cm de longitudDistribución y hábitat
Los colibríes viven en América, desde Alaska hasta Tierra del Fuego. Hay una gran diversidad en casi todo el istmo centroamericano, Colombia, Venezuela y Ecuador. Esta diversidad es aún mayor en Ecuador; la especie colibrí esmeralda se encuentra entre las especies endémicas, no así las demás variedades que coexisten sin dificultades mayores.
Colibrí reposando en un jazmín amarillo (Córdoba, Argentina).

Alimentación

Los colibríes se alimentan principalmente de néctar de flores para obtener las calorías que les permiten volar; las proteínas las obtienen de pequeños insectos. Esta alimentación, rica en energía por ser de azúcares simples, es la que posibilita su estilo de vuelo de gran consumo energético. Los colibríes son atraídos especialmente por las flores de color rojo o naranja brillante.
Aunque los colibríes se alimentan principalmente del néctar de las flores complementan su dieta con pequeños insectos y arañas que atrapan en el momento en que visitan la flor.
Colibríes libando en un depósito de agua azucarada con flores artificiales. Puede verse un colibrí volando en la parte inferior derecha a pesar de la enorme velocidad con que mueve sus alas de casi 70 veces por segundo. Foto tomada en los jardines de Topotepuy, al sur de Caracas, Venezuela.
Si desea que su hogar sea visitado repetidamente por esta avecilla, puede preparar alimento de colibrí fácilmente (ver fotos en esta página). Sólo se necesitan 4 tazas de agua, 1 taza de azúcar refinada. Este preparado se debe renovar una vez por semana y comprobar que no fermente.

Reproducción

Colibrí empollando.
Para despertar el interés de la hembra, el macho realiza una danza. Después que las hembras han sido fecundadas, construyen un pequeño nido forrado interiormente de tela de araña, algodón, liquen o musgo. A menudo el nido es construido en un arbusto de poca altura. La hembra pone dos huevos en un período de dos días y los empolla durante 14 a 19 días. Luego, los colibríes alimentan a sus hijos durante unas tres a cuatro semanas. La hembra va al nido en este tiempo hasta 140 veces al día para alimentar a sus crías.

ALGUNOS SUEÑOS

ALGUNOS SUEÑOS
SUEÑOS RECURRENTES
Los sueños recurrentes se repiten con poca variación en la historia o tema. Estos sueños pueden ser positivos, pero frecuentemente la mayoría de ellos son pesadillas. Los sueños pueden recurrir porque un conflicto plasmado en el sueño permanece no resuelto e ignorado. Una vez se ha encontrado una solución al problema, Los sueños recurrentes pueden cesar.
La mayoría de los sueños contienen mensajes que sirven para enseñarnos algo sobre nosotros mismos. Desafortunadamente muchas veces nos olvidamos qué soñamos sobre nuestra rutina diaria. En los sueños recurrentes, el mensaje puede ser tan importante y/o poderoso que no quiere que lo ignoremos. La repetición frecuente de tales sueños nos fuerza a prestar atención y enfrentar el sueño. El sueño trata desesperadamente de contarnos algo. Tales sueños son frecuentemente pesadillas o de contenido atemorizador, para hacer que tomemos nota y prestemos atención a ellos.
Los sueños recurrentes son bastantes comunes y son provocados frecuentemente por alguna situación especifica de nuestras vidas o un problema que regresa una y otra vez. Estos sueños pueden recurrir a diario, una vez a la semana, o una vez por mes, pero cualquiera que sea la frecuencia, hay poca variación en el contenido del sueño en sí mismo. Usualmente apuntan a alguna debilidad personal, temor, o incapacidad de arreglar algo en nuestras vidas – actuales o pasadas.
Por supuesto, hay también sueños bonitos recurrentes. Alguna gente construye su mundo propio en sueños, que exploran, encontrando amigos allí, etc. Algunos dicen entrar en un mundo diferente, otros atribuyen esto a recuerdos de viejos sueños que crean uno nuevo. Posiblemente lo más importante es que estos sueños se tomen como instrumentos para seguir conociéndose uno mismo.

Sugerencias para superar los sueños recurrentes.

  • Para comprender su sueño recurrente, se debe estar dispuesto a aceptar algún tipo de cambio o experimentar una transformación.
  • Se debe estar dispuesto a mirar dentro de uno mismo y enfrentar lo que se pueda encontrar, por difícil que sea.
  • Se debe ser capaz de mirar el sueño desde un punto de vista objetivo. Hay que intentar ir más allá de los elementos emocionales y reactivos del sueño y concentrarse en las imágenes simbólicas. Muchos sueños a veces son enmascarados por elementos que perturban y que impiden ir más profundo. Este es un mecanismo de defensa que el inconsciente puede estar utilizando.

  • Ser paciente. No hay que desalentarse si estos sueños todavía recurren aun después que se cree que se han comprendido.
  • Aprender a aceptarnos a nosotros mismos verdaderamente y totalmente.
Ocurre frecuentemente que una vez que se descubre lo que el sueño recurrente trata de decir, estos sueños cambian o desaparecen por completo.

MORFEO

MORFEO
En la mitología griega, Morfeo (en griego antiguo Μορφεύς, de μορφή morphê, ‘forma’) es el dios de los sueños. Según ciertas teologías antiguas, es el principal de los Oniros, los mil hijos engendrados por Hipnos (el Sueño) y Nix (la Noche, su madre), o por Hipnos con Pasítea.

Era representado con alas que batía rápida y silenciosamente, permitiéndole ir volando velozmente a cualquier rincón de la Tierra. Morfeo se encargaba de inducir los sueños de quienes dormían y de adoptar una apariencia humana para aparecer en ellos, especialmente la de los seres queridos (de ahí su nombre), permitiendo a los mortales huir por un momento de las maquinaciones de los dioses.
Morfeo desempeña un papel importante en la historia de Ceice y Alcíone. En concreto, aparece en las obras de Homero y Ovidio. Este último cuenta en Las metamorfosis que Morfeo duerme en una cama de ébano en una cueva sutilmente iluminada, rodeado de flores de adormidera (que contienen alcaloides de efectos sedantes y narcóticos). También cuenta que mientras sus hermanos Fobetor y Fantaso eran responsables de los animales, los objetos inanimados, y apariciones de los sueños, Morfeo se centraba en los elementos humanos.
Fue fulminado por Zeus por haber revelado secretos a los mortales a través de sus sueños.
De su nombre procede la expresión «estar en los brazos de Morfeo», que significa ‘soñar’ y por extensión ‘dormir’ o viceversa.
Con una varita o una flor de amapola tocaba la frente de los hombres para dormirlos. Era el encargado de hacer soñar a quienes dormían y en ellos tomaba la forma de personas, generalmente de seres queridos, junto a sus hernanos Fobetor (que es el encargado de representar a los animales) y a Fantaso (quien representa a los objetos inanimados).

Morfeo vivía en un palacio construido en el interior de una cueva, por lo que nunca nada ni nadie alteró su tranquilidad. Duerme en una cama de ébano sutilmente iluminada, en un lecho cubierto de amapolas y todas las aves nocturnas revolotéan a su alrededor. Por una puerta del palacio salían los sueños verdaderos y sanadores y por otra, las pesadillas y falsos sueños. Con sus alas, podía ir volando a cualquier rincón de la Tierra velozmente para abrazar a alguien y hacerlo soñar.

MIRIADAS

MIRIADAS ANGELES
Miríada es el nombre en griego clásico para el número 104 = 10.000 = 1002, esto es, cien veces cien. A veces se emplea en español como adjetivo que denota un número grande o incalculable.
A pesar de la gran utilidad que este nombre podría tener (los chinos, japoneses y coreanos le dan a diez mil un nombre propio), en español el número 10.000 recibe el nombre de "diez mil", y se emplea "miríada" tan sólo con el significado de "muchísimos". En chino mandarín la miríada (10.000) se denomina wan (萬 / 万), en japonés y en coreano se denomina man (万). A su vez, la miríada de miríadas (108 = 10.0002 = 100.000.000) se denomina oku en japonés y eok en coreano.
En el sistema de numeración occidental, los dígitos se agrupan de tres en tres (por miles): 10.000, y por ello no hace falta un nombre especial para 10.000. Sin embargo, en el sistema asiático los dígitos se agrupan de cuatro en cuatro (por miríadas), es decir, 30.000 es 3.0000 (tres miríadas) en chino o japonés (en japonés: san man o 3-man). Por la misma razón, en chino y japonés la palabra "millón" no tiene lugar, sino que se expresa como cien miríadas (1.000.000 frente a 100.0000).
En griego moderno se sigue empleando la miríada, pero también el millón. Un millón es ekatommyrio (εκατομμύριο); un billón no es trismyrio sino disekatommyrio (δισεκατομμύριο).

EXODO





EXODO

Nace una luz de esperanza

Los ángeles tenían ya asignadas las misiones desde la mente de Dios aún cuando todoestaba naciendo en infinitas formas de luz. La luz desgarraba las tinieblas y la resistenciacontinuaba en muchos rincones del universo, pero nada de ello podía imponerse ya algrito del despertar divino. Así fue como de a poco fueron naciendo los mundos y las estrellas que los alimentarían.Cuando una estrella nacía se le asignaba a un ángel para que cuidara de ellos. En elprincipio Dios creó los cielos, el cielo que vemos y el que no se ve con los ojos físicos,sino con los ojos del alma, separó la luz de las tinieblas y luego infundió el alientoexpandiéndose genuino para crear el firmamento. Allí nacieron los astros y la tierratambién tuvo su lugar.Después que el Arcángel Miguel ganara la batalla que libró en los cielos, sobrevino unaépoca de paz y trabajo, Dios creo a los humanos y luego llamo a sus ángeles y lesprometió que aquel que lograra sostener una cadena de planetas que estando ligadosentre sí por una relación de contenido y que no pudiesen verse sino en millones de añoshasta haber logrado la verdadera evolución espiritual, hasta haber logrado tocarse sinestallar y poder compartir la Gloria de la Creación sin caer en la envidia y el egoísmo, ésesería el regente.Había un ángel muy pequeño que no descansaba nunca, de nombre Uriel, estaba lejos detodas las miríadas de ángeles que escuchaban atentamente al Señor, pero decidiócumplir el pedido, no con el ánimo de convertirse en regente sino movido por su granamor y entrega a la voluntad divina. Fueron muchos los ángeles que infructuosamenteintentaron lograr que hubiera mundos cercanos con estrellas similares y vidas similares,pero su falla consistía en que los celos invadían pronto a las almas que querían habitarlasy discutían entre sí para tener sus territorios y cerrarse a posibles ataques.El pequeño Uriel decidió vivir en aquellas tierras nuevas poniendo todas sus energías enel balance y equilibrio de sus órbitas, regando parcelas con lluvias y cuidando lavegetación que de a poco iba creciendo. Una vez que lograba hacer un jardín se iba muylejos, tan lejos que se olvidaba cuál había sido el anterior, así descubrió que si manteníamemoria de sus obras tenía también memoria de si mismo y por ende su ego creceríatanto que podría opacar su entrega a Dios, por lo que decidía cada vez irse más lejos ycuidar de los lugares más olvidados en la esfera celestial.El Señor volvió a llamar a los ángeles para que presentaran sus obras. Ellos habíancreado cadenas hermosas de planetas con seres de diversas formas y aptitudesincreíbles, pero Dios notó que muchos de ellos ya se conocían y podía desatarsenuevamente una guerra en el universo debido al sentido de posesión que los animaba,pues el contacto con la materia había debilitado su noción de pertenencia divina.El Gran Hacedor no estaba conforme con lo que sus queridos ángeles habían hecho ydecidió soplar fuerte para separar aún más a los mundos creados y así poner mayor.

PADRE NUESTRO MODERNO


PADRE NUESTRO MODERNO

Versión castellana actual del Padrenuestro

Y finalmente nuestra versión castellana actual, reformada en la década del '90, al cambiar "deudas", que era literal del latín pero que en nuestros idiomas no tiene el amplio sentido que tiene en latín, por "ofensas", que se parece mucho al sentido latino de la palabra, y más todavía, al sentido de la palabra griega original. Lamentablemente, en los idiomas modernos es imposible expresar en una sola frase el doble sentido del último verso. En latín (malum)*, lo mismo que en griego (ponerós), la palabra que traducimos como "líbranos del 'mal'" quiere decir también 'El Malo', es decir, el Demonio, por lo que la frase dice -simultáneamente- "líbranos del mal" y "líbranos del Malvado":

Padre nuestro que estás en el cielo,

santificado sea tu Nombre;

venga a nosotros tu reino;

hágase tu voluntad

en la tierra como en el cielo.

Danos hoy nuestro pan de cada día;

perdona nuestras ofensas,

como también nosotros perdonamos

a los que nos ofenden;

No nos dejes caer en tentación,

y líbranos del mal.


miércoles, 29 de junio de 2011

ESPECIAL MUSICA ESPECIAL




LA NUEVA CARAVANA



Bueno bueno buenooo, descartando el temor porque el temor, enferma, paraliza, y hasta puede mataaar, vamos, a suplantar el no puedo por el, me di cuenta de que se podia, a reemplazar las imagenes de decadencia y sufrimiento, por imagenes de prosperidad y abundancia, de rostros felices, de confianza y de confort, la vida no tiene porque ser un calvario ni un camino de incertidumbre, la vida puede ser un lecho de rosas, la vida puede ser, lo que nos atrevamos a pensar que pueda ser, y desde ya que suplantando imagenes y pensamientos de derrota por amplitud, abundancia y victoria, lo hemos de lograr.
¿Te falta algo?, visualiza, y vete con ese algo en la mano, disfrutalo, sabe que es tuyo, aunque parezca locura, hacelo igual, senti la sensacion de que esta contigo, accede a la rhema, busca lo que es rhema, en otro momento hablaremos un poco
mas sobre esto,
por ahora, te damos este adelanto

En griego, el idioma en que se escribió el Nuevo Testamento, existen dos vocablos que se han traducido al español como "palabra". Uno es 'logos', y el otro es 'rhema'. Si bien el significado general es "palabra", en griego los dos vocablos mencionados tienen matices diferentes, que el vocablo español no refleja.—'Logos' es la Palabra de Dios que ha sido dicha una vez. 'Rhema' es la Palabra que ha sido dicha por segunda vez. La Biblia entera es la Palabra (logos) de Dios. Es lo que Dios ya ha hablado en la historia, es la palabra de verdad, una revelación completa, cabal, de la voluntad de Dios para el hombre.—Pero la Biblia no es el 'rhema' de Dios, porque el 'rhema' es lo que Dios nos habla por segunda vez, por medio del Espíritu Santo, en forma específica a nuestro corazón. El 'logos' es la Palabra objetiva; en cambio el 'rhema' es la Palabra subjetiva. Cuando María recibió la visita del ángel, él le trajo el 'rhema' de Dios. Por eso María pudo decir: "Hágase conmigo conforme tu palabra ('rhema')" (Lc. 1:38). Dios le había hablado a ella específicamente.—El 'rhema' de Dios no es independiente del 'logos', pues se basa en él. Cuando Dios nos habla de manera específica, el Espíritu Santo usará el 'logos' para hacerlo, y lo hará aplicándolo a nuestra situación presente. Un fragmento del 'logos' se transformará en el 'rhema' para nosotros, y suplirá nuestra necesidad.

¿Te das cuenta amado lector?, suplira nuestra necesidad, entonces, cuando lo
necesites, creelo, palpalo, aprende a paladear las cosas aunque te parezca que no las tenes, mantenete en la conviccion de que estan llegando, pedi cosas especificas, no te difumines, no te disperses en el pedido,se preciso en lo que pedis, y como lo queres, espera, y mientras esperas, acciona tambien en algunas otras cosas que estes queriendo, vivi una vida normal y saludable, como quien se ha fijado un objetivo, una meta, algo por tener o conseguir, y sabe que tarde o temprano, vendra y provocara felicidad.
Amado lector, tu vida, puede ser exitosa pero no solo por el exito repentino o de un numero mas o de un billete mas o menos, tu vida puede ser exitosa, en la medida en la que vayas concretando tus anhelos, chicos o grandes, cualquiera que ellos sean, ser exitoso no depende solo de una marquesina colorida, depende tambien de nuestros logros, y de como esos logros, afecten positivamente al
resto.
besoooos LC.

REFLEXION TODA MUJER ES BELLA

REFLEXION TODA MUJER ES BELLA

El orgullo tóxicoEn un principio el orgullo puede ser positivo, algo que nos estimule a salir de la crisis, a tirar hacia adelante cuando se nos trata injustamente, a no dejarnos vencer, a no ceder y a progresar en la vida…
Pero también puede llegar a ser malo, perjudicial para nuestras vidas. Puede llevarnos a no aceptar cambios y mejoras, e incluso al aislamiento, cerrándonos puertas en la vida. Ese orgullo, el tóxico, es el que debemos desechar de nuestra vida.
Según la Real Academia Española; orgullo” es la arrogancia, vanidad o estimación inapropiada. Su acepción negativa está vinculada con el terreno religioso, donde se dice que un ser orgulloso se aleja del camino de Dios. Como se asocia al orgullo con la soberbia, para la Iglesia Católica sería uno de los 7 pecados capitales. Recordemos que “pecado” en su origen significa “error”; por lo tanto el orgullo es un error capital, un gran error en nuestro accionar que oculta nuestras debilidades, disfrazadas de grandezas, y que tiende a hacernos creer que el tamaño de nuestra sombra es el valor que tenemos; cuando en realidad somos muy pequeños.
Este orgullo tóxico es el que impulsa a muchas mujeres a seguir adelante frente a grandes desilusiones, traiciones y golpes en la vida. Es la que las estimula en el proceso de las separaciones, divorcios o a tomar la decisión de terminar con sus parejas.
Es la adrenalina eficaz para luchar contra viento y marea, para no bajar los brazos, para no ceder, para no abdicar.
Pero a veces juega en contra; tanta euforia, tanta urgencia de libertad, tanta carencia; las sitúa en punto casi estratégico en el que a la hora de negociar no salen airosas.
Demasiada emocionalidad las enceguece, y pierden batallas a la hora de negociar.
¿Para qué? Para demostrarle a quien las lastimó que ellas pueden seguir igual la vida, y que solas están mejor. Pero demostrar, ¿Para qué? ¿Para qué seguir cultivando la aprobación del afuera?
¿No has tenido bastante con el desprecio, la humillación, la mentira? ¿Para tener que seguir mostrando que tú eres grande, valiente, que tú puedes encauzar tu vida?
Nadie necesita más que tú misma saber que puedes lograrlo. Pero no busques en tus intentos “demostrar nada,” tu valor por la vida debe ser para ti misma, y no para vengar pasados imperfectos.
Abandona el orgullo que intoxica tu vida; batalla tras tus sueños, y aprende a exigir lo que te corresponde; no renuncies a lo que mereces “por un falso orgullo”; reconoce que en ti está todo el potencial para volver a sonreír, y deja atrás lo que no se puede cambiar.
El orgullo en primera instancia puede ser un combustible, pero luego se transformará en un ácido que corroe tu alma, y tus nobles sentimientos; y te aleja del verdadero poder que tienes.

29 ÑOQUIS

LOS ÑOQUIS DEL 29

Algo de historia sobre los ñoquis

Su origen según cuentan, pertenece a la más antigua tradición italiana ya que de acuerdo a las narraciones encontradas, en el medioevo ya se alimentaban con los tan conocidos ñoquis.

Para definir fácilmente lo que son los ñoquis diremos que es una combinación de harina y papas a la cual se le agregan los condimentos que nos agradan para complementar y acentuar su sabor.

Pero, al igual que ocurrió con todos los platos típicos y característicos de cada región los ñoquis pasaron por muchas modificaciones y se fueron agregando con el correr del tiempo y de las regiones nuevas recetas. Algunas aumentando algunos de sus ingredientes básicos y otras modificando dichos ingredientes.

Como ejemplo citaremos, ñoquis de zapallo, de espinaca, de sémola, de harina de maíz, de ricotta, en fin una variedad interminable.

Pero lo que siempre debe predominar en ellos es su textura que tiene que ser suave, tierna y que al cocinarlos no se deshagan.

Una de las reglas principales para que esto no suceda, es respetar las proporciones de harina y papa. Otro de los secretos para lograr una buena masa de ñoquis es el cocimiento de la papa.

Si éstas se cocinan enteras y con cáscara es seguro que sus ñoquis quedarán bien ya que se evitará que la absorción de agua durante la cocción sea excesiva.

Este sistema de cocción a su vez ayuda a que el almidón de la papa no sea liberado.

Y a su vez también colabora a que la cantidad de harina que se emplea para armar la masa no sea excesiva.

Las papas se eligirán de tamaño parejo para que se puedan cocinar todas al mismo tiempo. Se cocinan en abundante agua fría y se dejan hervir hasta que al introducir un cuchillo en la papa, ésta caiga nuevamente sin dificultad y entera.

Otros formas de cocinarlas es en olla a presión, calculándose la mitad de tiempo que un cocimiento común. O bien al vapor con una vaporiera.

Una vez cocidas las papas se pelan en caliente pinchándolas con un tenedor para sostenerla y poder pelarlas sin quemarse. Se pisan con el prensapuré o simplemente con un tenedor hasta lograr un puré sin grumos.

Luego se incorpora la harina y demás ingredientes elegidos ( todo se realiza mientras las papas están calientes )sin esperar que la papa se enfríe.

Una vez todo unido se vuelca sobre la mesada y se arma rápidamente la masa.

Se van tomando porciones de la misma y formando cilindros largos y más bien finos siempre ayudados con un poco de harina.

Se van cortando en porciones de aproximadamente 2 centímetros de largo.

Se acomodan sobre una mesada previamente enharinada y luego se toman de a uno y se los pasa por la parte de atrás de un rallador, o por los dientes de un tenedor o bien con el utensilio especial para ñoquis.

Esto es para realizarles el dibujo que los identifica desde siempre.

Se van tomando de a uno y se oprimen con suavidad sobre el utensilio elegido y pasándolo de arriba hacia abajo para que se estampe el dibujo.

Se vuelven a acomodar sobre la mesa enharinada.

Para su cocción se emplea abundante agua hirviendo con sal.

Apenas levanta el hervor se van agregando los ñoquis y apenas suben a la superficie se retiran con una espumadera. El cocimiento de los ñoquis es muy rápido.

Se condimentan con la salsa elegida y queso rallado a gusto.

Un detalle a tener en cuenta, cuanto más suave es la salsa más se disfruta el sabor de los ñoquis.

MENSAJES

MENSAJES SUBLIMINALES

HEMOS DADO UN PAR DE EJEMPLOS

¿No es igual de peligroso que las canciones tengan letras que inviten a conductas inmorales o desviadas, que un mensaje subliminal al revés?
Decididamente no. Porque las letras comunes se oyen voluntariamente y si contradicen nuestra formación moral, rechazamos sus propuestas. Los mensajes subliminales proponen lo mismo o peor, pero sin darnos lugar a rechazarlo. Al estar escondidos en los sonidos al revés, sólo los capta el subconsciente y los almacena en la mente, pasando por debajo (subliminal) de la barrera del discernimiento común. Es una puñalada por la espalda sin preaviso. Supongamos que una canción nos dice en su letra “la única solución es el suicidio”, no por escucharla la persona se sentirá obligada a suicidarse. Sin embargo, si este mensaje se incluye en forma subliminal mientras normalmente la letra dice cualquier otra cosa, la orden o idea se instala directamente en el subconsciente del individuo. En el ordenamiento normal, una persona escucha, analiza, rechaza la idea o la acepta y la guarda en su mente para adaptar a ella su conducta. En el trayecto subliminal la persona escucha sin saber, no analiza y almacena directamente los conceptos en su subconsciente, modificando su conducta según estas órdenes recibidas. Lo subliminal es una violación a la libertad de elegir.

BANDANA

Un Demonio que es más que Dios o es un dios más, disfrazado de mujer para llegar más a la gente, o sea, a través de ellas mismas.
Adelantando en la canción, otro pasaje clarísimo llama nuestra atención. La letra al derecho dice :
“Guapo, acércate cariño, ven, sé que quieres bailar... hey guapa, guapo, ven a bailar, hey guapa, guapo...” y el mensaje subliminal es: “Hopa, guapa,vieja...al Grande...hopa, guapa, vieja...al Diablo le sigues, él con mirarte regresa... hopa, yeah..

ENTONCES, LLEGA LA NOCHE...

“No hay tiempo para reproches, yo no me pierdo esta noche, la vida se empieza a celebrar (3 veces), hay una luz a tu alrededor, hey, hey, se metió en nuestro corazón, hey, hey, que va marcando tu dirección, hey, hey, nene, ha, hey, hey, hay una luz a tu alrededor, hey, hey, enciende tu alma y tu corazón, hey, hey, va marcando tu dirección”.
El mensaje completo al revertirlo dice: “Hoy será tu turno, chabón... hoy será tu turno, te reservé... hoy te derrotas una “nuria” (o nubia, o rubia) yeah, yeah, yeah... Hoy será tu turno llamáme... hoy será tu turno, tenés el pie... tenés a seis pesadillas, tenés a seis pesadillas... tenés a seis pesadillas... esto nace del demonio... esto te dará comedia...”

LOS NOCHEROS

En el tema “SOY COMO SOY” encontramos un largo mensaje subliminal del cual extraeremos el punto más sobresaliente. Normalmente el tema dice: “... del resto de la gente, soy diferente, linda cunumí... soy lo que llaman suerte, un cheque al portador...”
Ahora, si revertimos la cinta en ese punto, se oye con claridad este mensaje:
“Roma, Roma y Jesús... eres una manga de coños... mi Vudú, que evidente eres mi dios, te dejaremos ser rey...”

DE CREMA

PASTEL DE CREMA

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A los golosos como a mi, no solo nos encanta todo lo que lleva chocolate y es sumamente empalagoso. Existen postres suaves igual de deliciosos que son una verdadera perdición, como este pastel de crema y hojaldre.
Sinceramente, ¿quién se puede resistir a algo así?
Ingredientes:

350 gramos de masa de hojaldre congelada
1/2 l de leche
3 huevos
350 gramos de azúcar
2 cucharadas soperas de mantequilla
5 cucharadas rasas de maizena
1 cucharadita de vainilla en polvo
Para el jarabe
125 gramos de azúcar
3 cucharadas soperas de agua
1 limón
un trocito de canela en rama

Procedimiento:
Descongela la masa de hojaldre y separar las hojas. Luego mezcla la maizena en una taza con la mitad del azúcar y una pizca de sal. Aparte pon la leche a hervir y echa poco a poco la mezcla de la taza removiendo sin parar con cuchara de madera, cuando cuaje la crema, retira del fuego y añade mantequilla.
En otro recipiente bate los huevos con la otra mitad de azúcar y añade la vainilla e incorpora poco a poco la crema, moviendo sin cesar, tapar y dejar enfriar. Luego enciende el horno a 180c
Unta un molde rectangular para horno con mantequilla y extiende con rodillo las hojas de hojaldre hasta que queden bien finas y untalas por las dos caras con mantequilla. Pon en el molde la mitad de las hojas de hojaldre, vierte la crema y cubre con el resto del hojaldre. Con un cuchillo da unos cortes en rombos llegando hasta el fondo del molde. Unta con mantequilla la superficie y moja con un poco de agua fría. Llevalo al horno durante 45 minutos
Ralla la corteza del limón y exprime el jugo. Pon el agua a fuego lento junto con el azúcar, la ralladura de limón y la canela. Hierve cinco minutos, retira del fuego y agrega el jugo de limón. Por último, al sacar del horno el pastel, rocialo con el jarabe caliente.

ORIGEN DEL TWIST





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TWIST ORIGEN



Twist, baile muy popular que surgió a comienzos de la década de 1960. Fue difundido como canción y baile para todas las edades por Chubby Checker. No existían pasos preestablecidos y el movimiento básico era un enérgico giro de la cadera y los pies. Fue uno de los primeros bailes que se podían bailar sin pareja, aunque frecuentemente se intercalaba entre otros. Por eso pudo ser al mismo tiempo sensual y moralmente aceptable, lleno de vitalidad juvenil o más tranquilo en el caso de bailarines de más edad. Gracias a su gran popularidad en todo el mundo y para públicos de todas las edades, fue visto como un sustituto del rock and roll precedente. Los beneficios comerciales fueron inmediatamente aprovechados por las salas de baile y la industria de la moda. Este éxito se debió en gran medida a la publicidad. Ninguno de los bailes que lo reemplazaron a partir de 1965 pudo igualar su impacto. Chubby Checker constituye el principal cantante de twist. Otros artistas son Chuck Berry o los Teen Tops. Recientemente John Travolta popularizó el ritmo al bailar twist con Uma Thurman en "Pulp Fiction".
El twist es un baile de salón bastante popular tanto para los jóvenes que lo bailan con vitalidad, como para la gente mayor, donde lo que importa es el estilo. El twist ha sido visto como un sustituto del rock 'n' roll y frecuentemente se baila en lugar de éste.


Historia

Surgió a comienzos de la década de 1960 cuando el estadounidense Chubby Checker invento la canción "The Twist". Fue el primer baile de salón que se pudo bailar sin pareja, aunque frecuentemente se intercalaba con otras personas. Por eso pudo ser al mismo tiempo sensual y aceptable para las ligas de la decencia.


Artistas

Chubby Checker constituye el principal cantante de twist. Otros artistas son Chuck Berry o los Teen Tops. Recientemente John Travolta popularizó el ritmo al bailar twist con Uma Thurman en "Pulp Fiction". La escultural Uma Thurman demostró sus dotes de baile a pesar de que un principio pensó que sería opacada por el rey del disco.



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Canciones

Entre las canciones famosas se encuentran "The Twist", "Let´s Twist Again", "Lucille", "Popotitos" y "You Can Never Tell" que se baila en la película "Pulp Fiction".


Como bailar

El movimiento básico es un enérgico giro de la cadera y los talones manteniéndose sobre las medias puntas. El bailarín se puede desplazar adelante, atrás, a los lado y hacia abajo.


HUMANOIDES



HUMANOIDES

ASIMO, uno de los ejemplos de un humanoide robot

El término humanoide describe homínidos no-humanos y desde luego la mayoría de los primates así como diversas criaturas mitológicas y organismos artificiales (robots), especialmente en el contexto de la ciencia ficción y la fantasía. Un androide es un robot humanoide.
Usualmente una especie de humanoide ficticio posee el mismo aspecto exterior que un humano, siendo bípedo, pero difiere en detalles tales como los colores, forma y cualidades del rostro, presencia de cabello, estatura y peso, tipo de piel, "añadidos" como cuernos, garras, colas u otros, estructura de extremidades y linaje taxonómico (descendiente de reptiles, peces, roedores, marsupiales o vegetales en vez de primates). Los reptiles humanoides son una concepción común.
La mayoría de los alienígenas en cine y televisión son humanoides ya que de este modo es posible que un actor humano interprete al personaje sin acudir a técnicas avanzadas.
Algunas personas encuentran improbable que el universo se halle poblado por criaturas sin relación entre sí todas las cuales se vean humanas, mientras que otros (incluyendo algunos biólogos y filósofos) piensan que una especie evolucionaría naturalmente hacia el bipedismo al alcanzar la sapiencia como se la conoce.

Seres humanoides en la mitología, las leyendas, las teorías conspirativas y la Ufología

Reptiles Humanoides

Según el autor de teorías conspirativas David Icke estos Reptiloides son la fuerza oculta detrás del control mundial sobre la humanidad.1 Séguin como una hipotética posible evolución que el Troodon, un dinosaurio del Cretácico, pudo llevar a cabo de haberse extinguido. Ver el artículo principal: Dinosauroide.

En la cultura popular

Por la dificultad que implica la aparición de especies no humanoides en las historias de ciencia ficción del cine y la televisión (marionetas, imagen generada por computadora, disfraces elaborados, etc.) casi todas las películas y series de este genero suele tener especies extraterrestres total ó parcialmente humanoides. Un ejemplo sería la franquicia de Star Trek donde la gran mayoría de especies tienen un cuerpo humanoide diferenciándose sólo por ciertos rasgos faciales (ejemplos bajoran, vulcanos, klingon, ferengi, romulanos, borg, etc.). Excepción de esta regla (y una de las pocas en la serie) es la Especie 8472.
En la serie Stargate la gran mayoría de las especies extraterrestres son humanoides.
Otras series han intentado variar un poco creando especies del todo no humanoides con diferentes grado de protagonsimo, el caso de Babylon 5 con razas como los Vorlon, las Sombras (Babylon 5), los alienígenas del Tercer Espacio, Pak'ma'ra, etc. Otras sin embargo tienen aspecto más ó menos humanoide diferenciándose por rasgos como el cabello ó los huesos de la cabeza (centauri, minbari, etc.).
La serie de ciencia ficción Farscape también hizo ingentes esfuerzos por desarrollar razas no humanoides, generalmente diseñadas por marionetas de Jim Henson Company.
En la franquicia de Star Wars algunas razas son relativamente poco humanoides, como los Hut.
La literatura de ciencia ficción, al tener mayor libertad para diseñar especies extraterrestres y no estar limitada por presupuestos, sino únicamente por la imaginación, ha logrado generar especies más imaginativas como las que aparecen en la serie Espacio conocido.
En general la aparición ó no de especies humanoides en los medios audiovisuales depende de asuntos presupuestarios.
En caricaturas y anime también son de generos.